Bộ phim đầu tiên của Sidney Poitier là một bộ phim kinh dị năm 1950 có tên Không lối thoát . Nó vẫn đáng xem cho đến ngày hôm nay, cho màn trình diễn nhức nhối của Poitier và nhiều hơn nữa. Vào năm 2017, tôi đã viết một bài luận về bộ phim để đi kèm với một Ấn bản Blu-ray được phát hành tại Vương quốc Anh bởi hãng phim Masters of Cinema, và bộ phim được thực hiện để xem khá thú vị và thực sự thích hợp mới vào thời điểm đó. Do 20th Century Fox sản xuất, đây là một trong những bộ phim được gọi là thông điệp của hãng phim đó và thông điệp của bộ phim này là chống phân biệt chủng tộc nhẹ nhàng. Không quá nhẹ nhàng, bạn nhớ rằng bộ phim không bị cấm chiếu tại các rạp bên dưới tuyến Mason-Dixon - đúng như vậy.
luồng trực tiếp diễu hành ngày macy
Nhưng bộ phim, vào thời điểm đó, lấy ý tưởng rằng Poitier, sinh năm 1927 ở Bahamas và được phát hiện bởi người đứng đầu Fox, Daryl Zanuck vào năm 1949 (Poitier dường như không cần phải tìm kiếm nhiều để lựa chọn điện ảnh ở rạp chiếu sớm trong sự nghiệp của mình), đã được Hollywood thuê để miêu tả các biến thể của một loại nhân vật Da đen được thần thánh hóa. Ở trong Không lối thoát anh vào vai một bác sĩ có năng lực cao đang chạy theo một kẻ điên cuồng phân biệt chủng tộc do Richard Widmark thủ vai. Phần lớn, nhân vật của Poitier như được viết trên thực tế rất thánh thiện. Tuy nhiên, với sự hợp tác của đạo diễn Joseph L. Mankiewicz (người viết kịch bản), Poitier đã đưa được chiều sâu đầy biến động vào vai diễn. Thời điểm quyết định xảy ra ở gần cuối, khi nhân vật của Poitier may ra một Widmark có khả năng bắn tỉa. Nhìn Widmark với một cơn thịnh nộ có thể đốt cháy cả một khu phố, anh ấy nói: Đừng khóc, cậu bé da trắng. Bạn sẽ sống.
Đó là thời khắc khắc nghiệt của nhân loại phức tạp. Như tôi đã viết trong bài luận của mình vào thời điểm đó, nó đại diện cho một sự tương phản hoàn toàn với Ba bảng quảng cáo bên ngoài Ebbing, Missouri , một bộ phim mà tôi đã quan sát, sử dụng [d] người da màu làm đạo cụ bình luận đạo đức. Bất kể vật liệu là gì - chẳng hạn như anodyne gần như không ngừng Đoan xem ai se đên dung bưa tôi - Poitier, người mất hôm nay ở tuổi 94 , đã sử dụng sức mạnh của cả sự hiện diện thể chất và năng lực hoạt động của mình để đảm bảo rằng anh ta không bao giờ gần.
Tuy nhiên, người ta có thể hiểu cách thức mà sự khôn ngoan thiển cận thông thường đã được áp dụng. Trong những năm 1963 Hoa loa kèn của cánh đồng , bộ phim mà Poitier đã giành được Giải thưởng Học viện Nam diễn viên chính xuất sắc nhất đầu tiên và duy nhất của mình, anh vào vai một người siêng năng vui vẻ giúp đỡ một bầy nữ tu. Vào năm 1965 Một mảng màu xanh lam anh ấy dạy Tình yêu thực sự cho một phụ nữ trẻ da trắng… người bị mù! Hiểu rồi? Anh ấy hoàn toàn xuất sắc trong những bức ảnh mà mức độ liên quan đến xã hội đi đôi với nghệ thuật, như năm 1951 Khóc đi, đất nước yêu dấu và năm 1961 Ánh vàng trong mặt trời , phỏng theo vở kịch đột phá của Lorraine Hansberry. (Điều đáng chú ý là với tác phẩm này, Poitier đã xác định vai trò của mình đối với màn hình và sân khấu, miêu tả Walter Lee Younger trong vở kịch Broadway năm 1959.) Nhưng những tác phẩm đó không tiếp cận được khán giả da trắng nhiều như lẽ ra phải có. Có thể nói, quen thuộc hơn với những người xem như vậy, là hai bộ phim mà Poitier thực hiện với vị vua một thời của ý thức xã hội, đạo diễn Stanley Kramer. Một là năm 1958 The Defiant Ones , đóng vai một tên tội phạm trốn thoát da đen bị còng tay - hiểu không? - với người phân biệt chủng tộc da trắng Tony Curtis. Và cái kia là Bữa tối , trong đó anh lại vào vai một bác sĩ, người tình cờ cầu hôn một phụ nữ da trắng có cha mẹ là Spencer Tracy và Katharine Hepburn.
Poitier đã thấm nhuần các vai diễn trong những bức ảnh này với một thần thái thực tế là thiên hà, độc nhất vô nhị. Anh ta không thường xuyên được kêu gọi để chơi nó tuyệt vời đối diện với những người biểu diễn da trắng sắc sảo có chủ đích. (Xem năm 1957 Cạnh của thành phố với John Cassavetes hoặc năm 1962 Điểm áp suất với Bobby Darin.) Nhưng hơn cả một diễn viên Da đen, anh ấy còn là một ngôi sao phim Da đen, không cần xin lỗi. Đối đầu với Paul Newman vào năm 1961 Paris Blues , một bộ phim truyền hình nhạc jazz dành cho lứa tuổi thiếu niên và được đánh giá thấp, anh ấy đứng đầu (một phần vì nhân vật của Newman nhìn chung là một nỗi đau).
Ảnh: Everett Collection
Một số bài viết sâu sắc nhất về nhân cách và công việc của Poitier trong những năm 1960 nằm trong cuốn sách xuất sắc năm 2008 của Mark Harris Hình ảnh tại một cuộc cách mạng , một phần là biên niên sử về cách các bức ảnh như thế nào Bonnie và Clyde và Cao học tạo ra một tác phẩm đương đại như Đoan xem ai se đên dung bưa tôi trông có vẻ lạc hậu. [H] e đã thể hiện một bản năng tự trình bày đáng chú ý, Harris viết về mối quan hệ của mình với báo chí vào giữa những năm 60; không cần ai bắt chước, anh ấy biết chính xác mình có thể nói công khai đến mức nào mà không gây nguy hiểm cho địa vị của mình ở nước Mỹ da đen hay da trắng […] Anh ấy sẽ không để mình - không thể để mình - đóng vai phản diện. Hollywood sẽ không bao giờ cho phép anh đóng một nhân vật có đam mê tình dục thực sự. Và khả năng một ngày nào đó anh ta có thể cạnh tranh với các diễn viên da trắng cho các vai diễn mà trong đó chủng tộc có thể được tính đến không phải là điều đáng bàn.
xem vũ trụ trực tiếp
Năm 1967 là một năm bản lề đối với Poitier. Ngoài ra Đoan xem ai se đên dung bưa tôi , anh ấy đã có thêm hai bức tranh chính trong năm đó. Ở trong Gửi Ngài với tình yêu , anh ấy đóng vai một giáo viên Trường Trung học Cơ sở (trường trung học đối với chúng tôi là Yanks) đầy mơ mộng ở London gặp rắc rối bởi Michael Des Barres và cuối cùng được chọn bởi Lulu. (Năm 1955, Poitier lúc đó gần 30 tuổi đóng vai một học sinh trung học rắc rối trong Khu rừng trên bảng đen .) Và trong Trong cái nóng của đêm , anh đóng vai một nhân viên thực thi pháp luật quyết đoán khác thường giải quyết một bí ẩn giữa các đồng nghiệp và nghi phạm phân biệt chủng tộc.
Ở đây, như mọi khi, Poitier đã làm cho mình trở nên đặc biệt theo những cách đi ngược lại với hạt của những chiếc bánh tự do. Ở trong Ma quỷ tìm thấy công việc , cuốn sách quan trọng về điện ảnh của ông, James Baldwin nhận xét về kịch bản của bức tranh: Bộ phim thật ngoạn mục, không phải nói là dài dòng, với tốc độ chuyển từ mệnh đề phi lý này sang mệnh đề phi lý khác. Chúng tôi được yêu cầu tin rằng một người đàn ông da đen lớn lên biết miền Nam, và là một cảnh sát, phải biết điều gì đó về các đồng nghiệp của mình, cả Nam và Bắc, sẽ chọn đổi chuyến tàu ở vùng nước hẻo lánh miền Nam vào lúc sáng sớm hôm đó. và ngồi một mình trong phòng chờ […]
Nhưng anh ấy tiếp tục: Sự hiện diện của Poitier mang lại cho bộ phim vẻ đẹp thực sự duy nhất và thực sự rõ ràng rằng bầu không khí cảm xúc của bộ phim là một hành động đầy bí ẩn và nghẹt thở - nhưng vẫn cưỡng bách -.
Theo một nghĩa nào đó, công việc của anh ấy trong Nhiệt là sự kết thúc của một chủ đề. Anh ấy chưa bao giờ đóng vai một kẻ xấu xa lạ. Nhưng trong diễn xuất của mình, anh ấy đã thể hiện một sự quyết đoán mới mà bạn không thể không nhận thấy. Trong hai Trong cái nóng của đêm phần tiếp theo, Họ gọi tôi là Mister Tibbs và Tổ chức , anh ta đã làm đóng vai Virgil Tibbs như thể chủng tộc không phải là một yếu tố.
hulu bóng đá đêm thứ năm
Và vào năm 1969 ít được nhìn thấy Người đàn ông đã mất - phỏng theo Odd Man Out , với một nhóm giống như Black Panther đứng trong I.R.A. - Poitier thực sự đóng vai một chiến binh cực đoan Da đen. Đối với tác phẩm đạo diễn đầu tay của anh ấy, năm 1972 Buck và nhà thuyết giáo , khi đóng cặp với Harry Belafonte, Poitier không chỉ làm nên một bộ phim hài Miền Tây da đen mà còn là một bộ phim hài Miền Tây da đen, và một bộ phim khá hài hước ở đó. Anh ấy tiếp nối nỗ lực đó với ba lần hợp tác với Bill Cosby, mỗi người là một vở hài kịch có, trong đó Poitier đóng vai một người đàn ông bình thường, ít nhiều, với diễn viên chính của anh ấy và, ừm, madcap.
Ảnh: Everett Collection
Đây là những bộ phim nhắm mục tiêu rõ ràng đến khán giả Da đen, và Poitier dường như rất vui khi được cắt giảm nhân khẩu học đó. (Chúng tôi sẽ không nói ở đây về nỗ lực đạo diễn cuối cùng của Poitier, Cosby do Bố ma , được phân biệt chủ yếu bằng WTF ít hơn một chút so với Cosby’s Leonard Phần 6 .)
Poitier ngừng diễn xuất vào cuối những năm 70 trong khi tiếp tục đạo diễn - một lần nữa, phim hài. Anh ấy giám sát Richard Pryor / Gene Wilder thứ hai trong nhóm, Khuấy động điên vào năm 1980 - đúng vậy, chúng tôi không tốt - và đã làm việc lại với Wilder và Gilda Radner cho năm 1982 Hanky Panky . Số lượng phim hài mà Poitier đã tham gia trước Buck và nhà thuyết giáo ? Một, không.
Khi trở lại màn ảnh vào năm 1988 trong hai bộ phim, Nikita bé nhỏ (đưa anh ta chống lại River Phoenix trẻ tuổi) và Bắn để giết , Địa vị mang tính biểu tượng của Poitier không cố định, và tốc độ của ông nhàn nhã - ông xuất hiện trong hàng chục bức ảnh từ năm 1988 đến 2001. Trong khi từ năm 1950 đến năm 1978, ông đã trên 40 tuổi (Một trong những bức ảnh sau năm 1988 là một bức ảnh dành cho- Phần tiếp theo của TV Gửi Ngài với tình yêu , do Peter Bogdanovich đạo diễn, người chết hôm qua . Một bức tranh khác là vụ trộm sùng bái hình ảnh phi thường Giày thể thao .) Anh ấy đã viết sách - bao gồm một cuốn tiểu thuyết khoa học viễn tưởng, xuất bản năm 2013, có tên là Dãy núi Caine . Tự truyện tâm linh của anh ấy, Thước đo của một người đàn ông , được xuất bản vào năm 2007 và được Oprah Winfrey tôn vinh một cách xứng đáng.
Tôi đã từng có vinh dự được chứng kiến Sidney Poitier trong một khoảnh khắc quyết định không phải là ngôi sao điện ảnh. Đó là vào năm 2006, tại Liên hoan phim Cannes. Poitier ở đó để nhận Giải thưởng Chỉ huy về Văn học và Nghệ thuật từ chính phủ Pháp. Tôi đang đưa tin về lễ hội cho tạp chí Premiere, và tôi đang ở tại khách sạn khá sang trọng Hotel Martinez. (Chàng trai, nền kinh tế tạp chí trở lại trong ngày - chi phí ở lại của tôi kết thúc mười ngàn đô la.) Tôi thức dậy lúc sáu giờ sáng hàng ngày, vì vậy tôi có thể đến bữa sáng tự chọn trước bảy giờ, uống cà phê, rượu grub, và một vài điếu thuốc và đi đến 8:30. Vì vậy, tôi đang trên đường đến thang máy và tôi đi qua một cánh cửa mở một phần, với một người giúp việc và một xe đẩy phục vụ phòng trong hội trường, và bên trong phòng, ông Sidney Poitier, trong một chiếc áo tuxedo và quần đùi bẽn lẽn mang vào. xe đẩy và đưa tiền boa cho người giúp việc. Trong khi không phải là một người đàn ông cao (các ngôi sao điện ảnh, mặc dù không thấp đồng đều, cũng không cao, như những điều này xảy ra), anh ấy hoàn toàn là thẩm phán. Tôi đã không nói lời chào. Đó không phải là lúc.
Nhà phê bình kỳ cựu Glenn Kenny đánh giá các bản phát hành mới trên RogerEbert.com, New York Times, và phù hợp với những người ở độ tuổi cao, tạp chí AARP. Anh ấy viết blog, rất thỉnh thoảng, tại Một số đến đang chạy và các tweet, chủ yếu là jest, tại @glenn__kenny . Anh ấy là tác giả của cuốn sách 2020 được ca ngợi Made Men: Câu chuyện của Goodfellas , được xuất bản bởi Hanover Square Press.