Tuổi thọ là một may mắn đối với rất ít nghệ sĩ trong ngành công nghiệp âm nhạc, và những người có thể ở lại trong lòng công chúng có thể không phải lúc nào cũng làm được như vậy thông qua phương tiện duy nhất là bài hát. Trong nhiều thế hệ, những nghệ sĩ biểu diễn yêu thích của chúng ta sẽ tìm đường lên màn hình - bạc, plasma, đèn LED hoặc kính cường lực - cho dù với tư cách là diễn viên đắm chìm hoàn toàn hay thậm chí là chính họ trong các màn khách mời. Nhưng đôi khi, bạn có thể bị ném vào vòng lặp để xem ai đó mà bạn yêu thích khi là nhạc sĩ giao dịch kiểm tra âm thanh trong phòng thu để xem nhiều lần trên một sân khấu.
Vì vậy, khi chúng tôi nhận ra rằng một trong những huyền thoại lớn nhất trong lịch sử R & B đã quay một lượt khác trước ống kính cho bộ phim Tubi mới, Howard cao , Đó là một bất ngờ thú vị. Chà, ít nhất là đối với người ghi chép này, người không hề biết rằng việc phỏng vấn một trong những tay ném cừ khôi nhất từ trước đến nay, Keith Sweat, sẽ có trong danh sách nhóm của anh ta.
Ngay cả khi bạn còn quá trẻ để cảm nhận hết những gì Sweat đang suy nghĩ, bạn chắc chắn sẽ cảm thấy rung cảm khi đến tuổi trưởng thành. Từ I'll Give All My Love To You đến Twisted và nhiều hơn thế nữa, Sweat là một nhân vật cao ngất ngưởng trong kỷ nguyên jack swing mới của R&B và tác phẩm của anh ấy - một bộ sưu tập của tình dục, lãng mạn, đau khổ và phong cách - tiếp tục ảnh hưởng đến ngày nay âm thanh. Và cũng giống như những thế hệ nhạc sĩ trước đây từng nhúng chân vào các đấu trường khác, việc xem Sweat trên TV hay phim ảnh luôn gợi lại những cảm xúc đó cho những ai giữ những bản hit của anh ấy như một phần nhạc phim cá nhân của họ.
Howard cao , do Christopher B. Stokes đạo diễn, nên không có gì khác biệt. Dựa trên miniseries cùng tên năm 2020, phim kể về một trường học kém hiệu quả có nguy cơ đóng cửa. Tuy nhiên, nhờ vào chương trình biểu diễn nghệ thuật tài năng, trường có cơ hội chiến đấu để tồn tại.
RFCB rất vui được trò chuyện với Sweat về nhiều thứ hơn là vai trò của anh ấy trong Howard cao , mặc dù cuộc thảo luận về sự tham gia của anh ấy trong bộ phim đã tự sáng tỏ. Người nghệ sĩ lâu năm nói về việc rời bỏ Phố Wall để sáng tác âm nhạc, sự cố vấn của anh ấy đối với các ca sĩ trẻ, chuyến lưu diễn trong thời đại COVID và tình trạng của R&B chính thống vào năm 2022.
: Trong suốt thời gian này, bạn đã bao giờ tìm ra cách yêu ai đó đúng hay sai chưa?
KEITH SWEAT: Tôi vẫn đang cố gắng tìm ra điều đó. [Cười]
Bạn đã tham gia như thế nào với Howard cao ? Điều gì khiến bạn muốn đứng trước camera chứ không chỉ mic?
yellowstone season 1 tập 4 âm nhạc
Tôi đã làm một số việc trước màn hình. Tôi đã làm bộ phim này vừa mới ra mắt, Vì tình yêu tiền bạc , với Katt Williams và Keri Hilson. Tôi đã làm khá nhiều việc trước máy quay - tôi đã đứng trước máy ảnh trong Thành phố Jack mới . Tôi đã làm một vài chương trình trên Martin và Anh em nhà Wayan và loại nội dung đó, vì vậy đó là một số hành động, mẹo hài hước.
Tôi tham gia vì tôi quay lại với Marques Houston và Chris Stokes. Tôi đã sản xuất và viết các bài hát cho Immature để dựa trên cơ sở đó chúng tôi đã biết nhau. Vì anh ấy biết rằng gần đây tôi đã điều hành sản xuất phim và những thứ tương tự. Tôi biết anh ấy đang làm Howard cao vì vậy chúng tôi quyết định kết nối với nhau.
Từ công việc kinh doanh âm nhạc, tôi biết anh ấy sẽ làm nên chuyện từ những tình huống âm nhạc mà chúng tôi gặp phải; chúng tôi quyết định đến với nhau và làm việc cùng nhau trên phim. Về cơ bản đó là cách nó xảy ra. Anh ấy đã gọi cho tôi và tôi hoàn toàn phù hợp với vai trò này khi biết đó là người cố vấn. Những gì tôi đã làm với tất cả các hành động trẻ sắp tới. Họ coi tôi như một OG, vì vậy tôi muốn bạn xem video của tôi. Tôi muốn hỏi bạn câu hỏi này. Tôi muốn biết điều này. Vì vậy, nó khá giống nhau.
Thật hấp dẫn khi nghĩ rằng bạn là một chàng trai ở Phố Wall trước khi dấn thân vào sự nghiệp âm nhạc lâu dài, thực hiện bước nhảy vọt của niềm tin vào cuối những năm 70. Điều gì khiến bạn nói rằng tôi có thể kiếm tiền ở Phố Wall, nhưng điều đó là chưa đủ và tôi muốn vươn mình ra đó theo một cách khác?
Tôi không thể nói là chưa đủ. Mong muốn của tôi, niềm đam mê của tôi, là được làm âm nhạc. Tất cả chúng ta đều có mong muốn và ước mơ của riêng mình về những gì chúng ta muốn trong cuộc sống và cách chúng ta muốn trở nên xuất sắc trong cuộc sống. Đó là điều khiến chúng tôi thực sự hạnh phúc. Tôi luôn say mê âm nhạc. Tôi đã lớn lên khi nghe O’Jays, Norman Connors, bạn đặt tên cho nó và tôi lớn lên khi nghe nó. Kool & the Gang, Lionel Richie, Kenny Rogers. Khi tôi có cơ hội để làm điều đó, tất nhiên tôi sẽ nhảy vào nó. Tôi sẽ không nhảy 100% vào nó bởi vì bạn luôn có thứ gì đó mà bạn phải dự phòng trong trường hợp mọi thứ không hoạt động. Tôi nhận ra rằng tôi có thể kiếm sống thực sự tốt từ nó.
Tôi đã làm điều đó nhiều hơn vì tôi thích âm nhạc và vì niềm đam mê của nó, không phải vì tôi nghĩ về mặt tiền bạc của nó. Tôi có thể làm điều này nhiều hơn và mọi người sẽ thích các bài hát, giống như những gì tôi đang làm. Đó là điều khiến tôi quyết định toàn tâm toàn ý với nó.
Xem xét vị trí của cả ngành công nghiệp âm nhạc ngày nay, với nhiều ngóc ngách hơn và nhiều cửa hàng hơn được lắng nghe (hoặc bị bỏ qua), bạn có nghĩ rằng mình có thể đạt được bước nhảy vọt đó ngay bây giờ không?
Tôi nghĩ tôi đã làm được. Tại sao? Bởi vì để có thể trụ vững cũng giống như có thể xuất đầu lộ diện. Có rất nhiều người đã xuất hiện và không thể duy trì. Đạo đức làm việc của tôi quá điên rồ nên tôi luôn cố gắng tìm cách để biến nó thành trong trò chơi mà tôi yêu thích.
Có một số người tiếp tục đổi mới bản thân. Họ tự tái tạo để làm cho mình phù hợp. Đối với tôi, điều đó dường như rất dễ dàng đối với tôi bởi vì mọi người đều gây rối với tôi ở phía trẻ và phía lớn tuổi. Bạn chỉ cần biết khi nào nên giữ và khi nào nên gấp. [Cười] Mọi thứ không dành cho tất cả mọi người. Mọi người không vì tất cả mọi thứ. Bạn phải biết khi nào nó dành cho bạn và khi nào nó không dành cho bạn.
R&B đã thay đổi khá nhiều trong những năm qua. Bạn nghĩ gì về vị trí của thể loại này vào thời điểm này vào năm 2022 và tại sao các nghệ sĩ không nhận được sự hoan nghênh như bạn? Bạn thấy ngành công nghiệp ngay bây giờ ở đâu?
Các nghệ sĩ không đạt được đẳng cấp của tôi vì định dạng video đã thay đổi. Trước đây, nếu tôi đánh rơi một kỷ lục, nó không chỉ được coi là một kỷ lục đương đại dành cho người lớn. Bây giờ, họ phân loại âm nhạc nhiều hơn so với ngày tôi ra mắt. Khi tôi bỏ Make It Last Forever, tại Warner, tôi đã có thể lọt vào top 10, ở vị trí số một. Âm nhạc không được phân loại như vậy, Đây là một nghệ sĩ da đen. Anh ấy là nhạc R&B. Âm nhạc chỉ là âm nhạc. Bây giờ mọi thứ đều có không gian riêng. Họ yêu thích R & B và với hip-hop ngày trước, họ đã tách biệt. Bạn đã có bảng xếp hạng hip-hop, bạn có bảng xếp hạng R&B. Họ gộp tất cả lại với hip-hop và R&B, họ có mặt trên cùng một bảng xếp hạng. Đó là lý do tại sao các nghệ sĩ khó làm hơn. Giống như đối với tôi, điều đó thật dễ dàng bởi vì chúng không gộp tất cả chúng lại với nhau như vậy.
Bạn kiểm tra ai cho những ngày này? Ai là người thực sự thu hút sự chú ý của bạn?
Tôi lắng nghe khá nhiều người. Tôi không quen thuộc với tất cả các tên. Tất nhiên, bạn biết Chris Browns, những người chính. Đó là khá nhiều người. Ý tôi là, tôi lắng nghe mọi người. Điều đó không quan trọng vì bạn phải nghe các thể loại nhạc khác nhau để biết bạn đang xử lý những gì về mặt âm nhạc.
Sẽ rất thú vị khi xem khả năng cố vấn của bạn hoạt động như thế nào khi một người cố gắng vượt qua trong trò chơi ngày hôm nay. Bạn là OG, bạn đã làm việc với rất nhiều nhạc sĩ khác nhau, bạn đã khám phá ra rất nhiều người mà chúng tôi yêu thích trong những năm 90 và 2000. Làm thế nào để bạn cố vấn một nghệ sĩ?
Tôi có thể viết cho bất kỳ ai. Tôi có thể viết dưới mọi hình thức âm nhạc vì tôi đến từ đường phố. Tôi có thể viết bất cứ điều gì. Âm nhạc đã thay đổi. Tôi có thể hiểu vì tất cả âm nhạc bây giờ đều trực tiếp hơn. Trước đây, bạn không thể nói những điều nhất định mặc dù bạn có ý định nhất định. Bạn phải đặt nó theo cách mà đài phát thanh có thể phát nó. Bây giờ mọi thứ thật trực tiếp và thẳng thừng. Nó không thực sự khác với cách mà chúng ta có thể nói chuyện. [Cười] Nếu tôi giận ai đó, bạn sẽ nghe thấy tất cả những lời đó. Ngày nay, tôi có thể nói tất cả những điều đó trong hồ sơ bây giờ. Bây giờ nó chỉ được thay đổi để mọi người có thể trực tiếp hơn.
Bạn có nghĩ rằng một cái gì đó đã mất, một cái gì đó có được khi lời bài hát đã thay đổi? Bằng cách nào âm thanh đã thay đổi?
Tôi giỏi với một số từ nhất định, nhưng (không phải) mọi câu. Đó là vấn đề tôi gặp phải với mỗi câu.
Khi bạn quyết định tham gia vào bộ phim này, cốt truyện có gây được tiếng vang cho bạn trong việc có bao nhiêu trường học trên khắp cả nước đang có hay đang phải vật lộn để bám trụ với các chương trình âm nhạc hay nghệ thuật của mình không?
Tôi nghĩ đó là lý do tại sao bộ phim rất hay vì nó chỉ liên quan đến những gì đang xảy ra ở hầu hết các trường học ngay bây giờ. Họ không có tiền cho chương trình nghệ thuật hoặc những thứ cho phép bọn trẻ học được nhiều hơn ngoài trường học. Đó là lý do tại sao câu chuyện của bộ phim rất có ý nghĩa.
Điều tốt về nó là mọi người nhìn thấy điều này và có thể khuyến khích họ. Nó có thể cho mọi người cảm giác Chúng ta cần phải làm gì đó để giải quyết vấn đề đó. Lý do tại sao hầu hết những đứa trẻ này hành động điên rồ là vì chúng không có gì để hướng tới. Họ cần một sự giải thoát chứ không phải đi cướp cửa hàng. Họ cần một lối thoát, nhưng họ không có. Nếu bạn không có lối thoát, bạn sẽ làm gì ngoài việc phát điên lên. Bạn biết cuộc sống như thế nào, họ cần một thứ gì đó để khiến họ luôn tập trung. Họ chỉ có quá nhiều thời gian trong tay. Khi bạn có quá nhiều thời gian trong tay, bạn sẽ tự chuốc lấy một số rắc rối.
Cảm giác như thế nào khi bước vào vai diễn này?
Vì tôi đã từng làm việc này trước đây nên đối với tôi nó giống như bản chất thứ hai. Đối với tôi, diễn xuất không khác gì so với việc đứng trên sân khấu hát một bài hát. Nói ngay bây giờ, tôi đang hành động, đang nói. Khi tôi đang ở trên sân khấu biểu diễn, tôi vẫn ở trên sân khấu và tôi vẫn phải đóng một vai nào đó, một vai nhất định. Khi tôi hát, tôi vẫn phải khiến mọi người quan tâm đến những gì tôi đang hát. Tôi vẫn phải thu hút mọi người khi ở trên sân khấu. Khi bạn diễn, bạn phải thu hút người xem và khiến họ tin rằng bạn là người đóng vai đó. Làm cho họ tin rằng điều này đang thực sự xảy ra.
Không khác gì việc tôi hát một bài hát và khi tôi không có cảm xúc vào nó, điều đó thật chẳng hay chút nào. Tôi thực sự phải tác động vào bài hát bằng cảm xúc và cảm xúc.
Làm thế nào nó đã thực hiện tất cả công việc này - lưu diễn, đặc biệt nhất - trong đại dịch?
Nó không phải là thử thách đối với tôi. Khi COVID xảy ra, tôi cần được nghỉ ngơi cần thiết vì tôi luôn ở trên đường. Bây giờ, tôi vẫn đi lưu diễn và điều đó không tệ đối với tôi như mọi người vẫn làm vì tôi vẫn đi lưu diễn. Nếu nó trở nên tồi tệ, thì chúng tôi chỉ ở nhà. Nhưng tôi vẫn ổn. [Cười]
Jason Clinkscales là người sáng lập và tổng biên tập của Toàn bộ trò chơi , và tác phẩm của anh ấy đã được giới thiệu trên tạp chí Awful Annotification, The Week và Dime Magazine. Là người gốc ở Thành phố New York, anh ấy cũng là cựu nhà phân tích nghiên cứu truyền thông ở cả mạng truyền hình và đại lý quảng cáo.